Ñachec, Pueblos Originarios se presenta en Casa de las Culturas
El Ministerio de Cultura de la Nación invita, a través de la Secretaría de Cultura y Creatividad y de la Dirección Nacional de Gestión y Programación, a la presentación del grupo Ñachec, Pueblos Originarios en el marco del Programa Plataforma Futuro.
Basado en la cosmovisión artística y cultural del pueblo Qom, y por medio de la danza y la música contemporánea, el proyecto busca un lenguaje que combine estas distintas concepciones artísticas para mostrar el mestizaje de culturas, estilos, materias y medios de expresión. El objetivo de Ñachec, pueblos originarios es lograr a través de esta fusión artística, la reivindicación del valor y la riqueza cultural de esta etnia habitante del territorio chaqueño, mostrando, para trascender y preservar, el trabajo de estas comunidades, hasta el día de hoy invisibles para las sociedades actuales, poniendo de relieve sus tradiciones y creencias basadas en la defensa y promoción de la vida y la diversidad. Se plantea así con este proyecto el desafío de construir una nueva relación con los pueblos aborígenes, permitiendo al espectador reencontrarse en los ejes universales de la experiencia humana, sin barreras ni prejuicios, Por medio de una puesta en escena dinámica, en la cual el sonido de los instrumentos autóctonos es trabajado en función del movimiento, Banda Qom nos permite conectarnos con nuestra historia occidental moderna en paralelo y armoniosamente amalgamada con las culturas ancestrales.
Tutor, Santiago Vázquez. Estudió en España; Argentina y en Estados Unidos por medio de una beca del California Institute of the Arts. Fundó La Bomba de Tiempo, La Grande, Puente Celeste, Mbiras de BsAs, Colectivo Eterofónico, entre otros. Creó varias escuelas de ritmo, entre ellas el CERPS (Centro de Estudios de Ritmo y Percusión con Señas) que dirige actualmente. Produjo y editó cuatro discos solistas: "Santiago Vazquez & Puente Celeste", "Raamon", "Mbira y Pampa", "Santiago Vazquez"; y unos 15 discos con sus diversas agrupaciones. Ha hecho música para danza, cine y teatro e integrado como baterista y percusionista los proyectos de Luis Salinas, Mono Fontana, Pedro Aznar, Dino Saluzzi, Alejandro Lerner, Nestor Marconi, Vitor Ramil, Miroslav Tadic, Lito Vitale y Juana Molina, entre otros. Actualmente se presenta como solista al frente de sus proyectos La Grande, GPS y el Bloquetango, dicta talleres y seminarios en diversos países, y dirige el CERPS. Improvisación para instrumentos melódico-armónicos, coro vocal de improvisación con señas, técnicas de dirección, claves, heterofonía, balance rítmico y otras. Rocio Gantes. Cantante, compositora, música, bailarina y maestra de expresión corporal, danza clásica y contemporánea recibida en el ISPEA - Danza & Teatro de Resistencia Chaco. Nacida en Corrientes Capital. Su versatilidad y amor por el arte la han hecho explorar diversos estilos musicales como vocalista, desde el jazz al folclore, desde el tango al rock y del el rock a la Bossa Nova. Actuando como intérprete en diferentes escenarios del Mercosur, fue cantante de la banda Los Twist liderada por Pippo Cipollatti. Formó parte de la primer Compañía de Expresión Corporal del NEA La Compañía a cargo de la Licenciada en Artes del Movimiento Claudia Guillén. Actualmente se encuentra en proceso de composición, para la grabación de un disco de música infantil.
Milena Rebull Cubels. Bailarina, profesora de expresión corporal. Su inserción en el camino del arte y la danza comienza en el Año 2009 cuando inició el profesorado de Expresión Corporal en el Ispea Danza y Teatro. Comprendió el mundo del movimiento desde su propia historia y situación de vida.Descubrió a través de esta disciplina una de las tantas maneras de ser libres ya que “un cuerpo libre se integra como parte de la identidad personal ..” En 2014 se recibe de profesora de Expresión Corporal y actualmente se encuentra dando clases en el taller de Artes Da Vinci donde tiene a cargo un grupo de niños entre 6 y 12 años. También da clases la en la escuela 115 colonia cruce viejo de Puerto Tirol.
Nicolás Emanuel Fernandez. Actor, bailarín. Su camino comenzó en el año 2013 con el ISPEA Danza y Teatro, pasando por varias experiencias tanto en la actuación como en el baile. Actualmente forma parte de la Compañía del Ballet Contemporáneo de dicho instituto. Este año participa en los proyectos de obras de varios elencos concertados como: “Ofuscados” (“Working Progress” investigando la dramaturgia del actor), “EL Secuestro de Isabelita” (comedia) y “Big Yuyo” (teatro callejero clown). Hoy en día trabaja como Promotor Sociocultural en el Departamento de Fortalecimiento Comunitario del Ministerio de Desarrollo Social del Chaco
Magalí Gómez Mancebo. Encontró una manera de reunirse con sus raíces experimentando a través de la Expresión Corporal, disciplina que estudió en el ISPEA - Danza & Teatro ubicado en Resistencia Chaco de donde es oriunda. De la mano de maestros de distintas partes de Argentina se aproximó a las Artes Escénicas. Cursó talleres de Danza Contact y de Teatro y artes circenses. Participó de numerosas muestras institucionales de composiciones grupales en complejos culturales también como miembro intérprete de La Compañía de Expresión Corporal participando en la Ópera Il Guarany presentada en Chaco y Corrientes.
Ireneo Luis Rebolero. Nacido en San Cosme Provincia de Corrientes en 1994 tuvo sus primeros acercamientos al ámbito artístico, a los 11 años de edad, cuando formó parte de la comparsa Ará Yasí oriunda de Paso de la Patria. Actualmente se encuentra finalizando la carrera del Profesorado de Expresión Corporal en el terciario ISPEA - Danza & Teatro de Resistencia Chaco. A su vez participa como intérprete de Expresión Corporal en la Compañía Grupo Eluney haciendo su última presentación artística en el Marco de La Noche de los Museos, organizado por el Ministerio de Cultura de la Provincia del Chaco.
Maira Elizabeth Cardozo. Nacida en Resistencia Chaco, Profesora de Expresión Corporal recibida en el ISPEA - Danza, intérprete y bailarina de la primer compañía de Expresión Corporal del NEA.
Plataforma Futuro es una convocatoria artística de características inéditas, en el que el foco de la búsqueda está puesto en la experimentación, el cruce de disciplinas y la incorporación de elementos tecnológicos. Sus objetivos son el de promover la creación artística, con especial énfasis en la interdisciplinariedad y el carácter experimental de las obras, en todas las áreas de las artes: música, literatura, artes visuales, artes escénicas, cine, video y fotografía, diseño y arquitectura y demás áreas que devengan de los cruces de ellas. Abordar el campo experimental entendido como la capacidad de afrontar riesgos en la creación, aceptando la posibilidad del fracaso y la inherente cuota de duda e incertidumbre que implica todo proceso artístico. Valorar no solo la concreción específica de los proyectos sino también la envergadura del compromiso de los postulantes en relación a su trabajo.